EL ARTE EN PIXELES
Rescatar el pasado siempre ha sido una de las mejores formas de innovar. Actualmente, presenciamos un renacimiento del arte en pixeles, una tendencia que proviene de la nostalgia provocada por los videojuegos de los 80. Su intención es recuperar la estética de las consolas de 8 bits: personajes y escenarios hechos de pocos cuadros de color plano, movimientos limitados y sonidos de sintetizador antiguo. La popularidad de dicho estilo se ha explotado en diversos medios, como la música, la animación, la ilustración y la pintura.
La palabra pixel proviene de la contracción de “picture element”, que sirve para designar el punto más pequeño que compone a una imagen en una pantalla. Con el paso del tiempo, el número de pixeles se ha incrementado constantemente, pasando desde los juegos de Atari con personajes de 30 pixeles, hasta los 326 pixeles por pulgada del iPhone 4s. Los artistas del pixel prefieren recorrer el camino inverso, acercándose más a la abstracción de las imágenes. Aquí algunos ejemplos:
El estudio eBoy se dedica a realizar animaciones, ilustraciones, juguetes y wallpapers de gran formato desde 1997. Formado por Kai Vermehr, Steffen Sauerteig y Svend Smita, cuenta entre sus clientes a reconocidas empresas como Adidas, Coca-Cola y el New York Times. Pixorama es una de sus series más famosas, en las que crean escenarios citadinos llenos de pequeños detalles que sólo se pueden apreciar con atención.
La mayoría de estos trabajos están hechos con Photoshop, aunque otros artistas se aventuran a utilizar herramientas tan básicas como MS paint, plataforma donde el venezolano Juan Manuel Daporta realizó esta pintura en ocho meses. Aquí se puede observar mejor la construcción de la imagen.
Algunos desarrolladores de videojuegos han hecho un esfuerzo por recobrar el estilo de los arcades antiguos a través de los escenarios pixeleados y la música de 8-bits.Tal es el caso del lanzamiento en 2008 de Megaman 9, que lejos de las cada vez más realistas gráficas de las nuevas generaciones, se inclinan por la estética y dificultad de los videojuegos en los 80. Por otra parte, Pixeljam, estudio que se dedica a diversas formas del arte en pixeles, desde la ilustración hasta el bordado, también ha lanzado populares juegos gratuitos como Gamma Bros.
Esta influencia incluso ha saltado de la pantalla para ser representada con materiales reales. Artistas como Jesse Acosta y Ashley Anderson crean pinturas al óleo de personajes importantes en los videojuegos, conservando la estética de los pixeles.
Recientemente, el estadounidense Pete Facteau obtuvo una gran atención de los medios por su mural del activista Martin Luther King Jr, hecho sólo con cubos rubik. En su serie Rubikcubism, el artista francés Invader rinde homenaje a íconos de la cultura popular recreándolos con decenas de los populares “cubos mágicos”. También es famoso por sus figuras hechas con azulejos en las calles de Paris.
Éste es sólo un ejemplo del estilo que muchos artistas han adoptado, quienes, ya sea por filosofía o moda, pretenden crear arte con sus más básicos elementos.
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